El pasado viernes tuvimos la oportunidad de entrevistar a la agrupación sueca “Peter Bjorn and John” con el motivo del XX aniversario de su disco “Writer’s Block”. Aquí te dejamos la entrevista para que puedas enterarte de todo lo que se viene para esta gira súper especial por parte de la banda.
Performxnce: Hola, me llamo Enrique, encantado de conocerte, Peter. ¿Cómo estás?
Peter: Encantado de conocerte. Estoy bien, gracias
Performxnce: Me alegra oír eso. Han pasado muchos años desde la última vez que tocaste en Ciudad de México, y esta gira es en torno al vigésimo aniversario de Writer’s Block.
¿Qué se siente al llevar ese álbum de vuelta a una ciudad que no has visitado en tanto tiempo?
Peter: No, es genial. Siempre nos ha gustado tocar en México, y ahora hemos estado de gira promocionando este álbum, y es muy agradable volver a escucharlo completo, porque obviamente hay canciones que casi siempre tocamos, ya que son algunas de nuestras canciones más famosas. Pero tocar el álbum completo, creo que incluso hace que las canciones suenen mejor.
Es un álbum realmente bueno en general, y me gustan mucho todas las canciones. Así que ha sido genial volver a escucharlo, y en algunos casos, por supuesto, tuvimos que volver a aprenderlas, porque hay algunas que no tocábamos desde hace 20 o al menos 15 años. Pero no, todo va muy bien, y creo que en muchos sentidos incluso hemos mejorado.
Ahora tocamos mejor en directo. Así que espero que la gente lo disfrute, y estoy deseando volver.
Performxnce: Sí, sin duda. Es precioso ver esa evolución entre los miembros de la banda e incluso los fans.
Sus fans ya no son los mismos que hace 20 años que ahora. Por eso, escuchar Writer’s Block de principio a fin implica volver a escuchar muchas canciones que escribiste siendo un artista muy diferente. Eras otro tipo de artista cuando escribiste eso. Entonces, ¿qué canción ha cambiado más para ti, emocionalmente hablando, desde 2006?
Peter: Bueno, quiero decir, en cierto modo siento mucha conexión con… Solo puedo hablar por mí, no puedo hablar por Björn y John, pero siento mucha conexión artística con la persona que hizo ese disco. Básicamente, porque cuando hicimos Writer’s Block, todos estábamos pensando en dejarlo, como si fuera a ser nuestro último álbum, porque hicimos dos discos antes que no mucha gente escuchó.
Pensábamos algo así como: sí, nos estamos haciendo mayores, tenemos que madurar y labrarnos un futuro, y esto no funciona del todo. Pero hagamos un disco más. Y creo que por eso estábamos relajados, con los hombros caídos, vulnerables en lo que cantábamos, algo bastante personal.
Cuando piensas que la gente no te va a escuchar, no tienes expectativas, así que te sientes muy libre en lo que creas, puedes experimentar y realmente haces algo simplemente por ti mismo y por lo que te gustaría escuchar. Para ser honesto, así es como me siento ahora al crear música también, porque ya no tengo expectativas cuando hago mi propia música. Realmente no me importa, solo quiero hacer música que me guste.
Creo que en los discos que hicimos después de Writer’s Block, sí teníamos expectativas, así que quizás pensamos más en los sencillos, y cuando hicimos Writer’s Block no pensamos en eso, así que creo que marcó la diferencia.
Performxnce: Sin duda, ¿dirías que maduraste más como artista después de Writer’s Block?
Peter: A lo largo de nuestra trayectoria hemos atravesado varias fases. Algunas cosas envejecieron peor y otras resultaron geniales. Hubo altibajos, y después de Writer’s Block nos convertimos en una banda distinta. La carrera marcó la gran diferencia; incluso si decimos ser independientes, el público empieza a influir. Pensarlo demasiado puede cambiarlo todo.
Pensar en el público también llevó a considerar a los miembros de la banda, como si escribiéramos para impresionar a nuestros amigos. Pero cuando hicimos Writer’s Block, no pensamos en eso y, de alguna forma, el disco se benefició. En resumen, creo que es bueno no obsesionarse con el éxito.
Performxnce: Lo primero que tienes que impresionar es a ti mismo, ¿verdad?
Peter: Sí, exactamente.
Performxnce: Esa es la parte importante. Por cierto, Young Folks se hizo más grande de lo que casi nadie podría haber predicho. Dos décadas después, ¿cómo llevas el tocarlo en vivo?
¿Sigue siendo divertido o a veces sientes que se hace pesada para ti cantarla?
Peter: Interpretar el álbum completo, creo, hace que incluso a nos guste más la canción. Creo que la canción brilla en el contexto del álbum, como si funcionaran muy bien juntas, y me gustan todas las canciones, así que no, es genial tocarla en vivo en el show. Lo que hemos hecho es que hemos invertido el orden del álbum, como que empezamos con la última canción y terminamos con Objects of my Affection, así que Young Folks es la penúltima, lo cual creo que es muy bueno para el show en vivo, porque de lo contrario Young Folks sería la segunda canción, y tal vez todos se irían, no lo sé.
Todos van por Young Folks luego dos canciones, y se van. Tal vez no, pero creo que suena mejor en directo. Claro que en el contexto de la banda en general y de nuestra carrera, a veces puede resultar un poco molesto que la gente no sepa nada más. Hay mucha gente que conoce esa canción, pero no nos conocen a nosotros, ni siquiera saben quiénes somos ni cómo se llama la banda.
Reconocen la canción, pero no la asocian con nada. Claro, a veces uno desearía que fuéramos una banda más famosa, si la gente supiera quiénes somos. Pero, al mismo tiempo, la mayoría de las bandas ni siquiera tienen un éxito, así que puedo seguir viviendo de la música veinte años después. O sea, es increíble. Así que no me puedo quejar.
Performxnce: Sí, por supuesto, y para eso todavía tienes a tus verdaderos fans. Estarán ahí para ti, incluso si solo tienes una o dos canciones, dos éxitos, estarán ahí para ti.
Peter: Sí, y lo mejor de interpretar el álbum ahora es que nos hemos dado cuenta de que hay muchos jóvenes, de unos 18 o 20 años, que nos han descubierto gracias a sus padres o a TikTok. No sé cómo nos encuentran, pero hace 20 años no nos conocían. Así que eso es genial, que la gente descubra esta música ahora, que haya nuevos fans. Así que no se trata solo de las personas mayores. Quizás incluso sus padres se lo recomendaron.
Performxnce: Sí, es increíble. Y bueno, Peter Bjorn y John siempre han tenido estilos de composición muy distintos. Cuéntame, ¿cómo gestionan ahora los desacuerdos creativos en comparación con cuando empezaron con la banda? ¿Cómo manejan esa situación?
Peter: Sí, bueno, ahora mismo no le doy importancia, porque no hemos grabado un disco desde 2020, así que no pienso mucho en ello. Pero cuando empezamos con la banda, la mayoría de las canciones las escribíamos Björn y yo, un 60-40 por ciento cada uno. Yo escribía un poco más, quizás, pero luego, tras el bloqueo creativo de John, todos empezamos a escribir canciones, y al final todos escribíamos.
A veces juntos, a veces por separado, pero siempre componíamos las canciones juntos. Y creo que tal vez no en Writer’s Block, pero un par de álbumes después se convirtió en un pequeño problema, porque tenemos gustos muy diferentes. Y al final, no diría que el final, porque todavía existimos, pero los últimos dos álbumes que hicimos, como Darker Days y Endless Dream, que creo que son dos de los mejores, de hecho.
Nos repartimos un poco la producción. Trabajamos en diferentes canciones, grabamos todos juntos, pero al final decidimos: «Vale, tú has escrito la mayor parte de esta canción, tú decides cómo va a sonar la mezcla final». Y la verdad es que se hizo un poco más fácil, porque hubo algunos discos, como Breaking Point, en los que teníamos reuniones y teníamos que ponernos de acuerdo en cada frase de cada letra, en cada melodía, en cada producción; todos teníamos que estar de acuerdo en todo. Te volvías loco, como si tu cerebro fuera a explotar, porque no podemos ponernos de acuerdo en cada palabra de cada canción, se vuelve demasiado hermético. Así que creo que cierta división en lo que trabajas es buena. No puedes estar de acuerdo en todo el tiempo.
Performxnce: Sí, claro. Y se convierte en una mezcla, ¿verdad? Entre lo que tú quieres y lo que la otra persona quiere. Es un buen trabajo en equipo, por lo que la canción puede resultar en algo hermoso.
De acuerdo, perfecto. Las giras de aniversario pueden ser un poco agridulces, celebrando el pasado mientras el público se pregunta qué pasará después. ¿Hay música nueva en preparación o esta gira se trata simplemente de honrar sus inicios?
Peter: Muy buena pregunta.Grabamos un par de canciones el año pasado o algo así que nunca las terminamos, así que no sé qué va a pasar. Hay tres o cuatro canciones a medio terminar, pero eso no es un álbum, es un EP como mucho.
Pero ahora mismo todos tenemos proyectos separados. Yo compongo canciones constantemente, pero últimamente me centro en proyectos en solitario, y a veces también produzco y toco para otros. Björn tiene su propio proyecto, mientras que John, que se dedica principalmente a escribir poesía y otras cosas, lleva mucho tiempo sin grabar un disco.
Todos somos muy creativos, pero en cuanto a la banda, no sé. Hace años hicimos un trato, un acuerdo verbal, de que íbamos a grabar 10 álbumes. Nos queda uno, pero no sé.
Lo mejor de esto es que podríamos… No tendría problema en dar conciertos de aniversario o conciertos nostálgicos un par de veces al año. Es como la banda sueca The Cardigans.
Salen de gira, dan un par de conciertos al año, a veces hacen una gira más larga, a veces solo tocan en un par de festivales, y salen a tocar las canciones antiguas. Han dicho que no van a grabar un nuevo disco, pero no se han separado. Así que puede ser una forma de honrar a los fans, honrar su catálogo y divertirse.
Me encanta tocar estas canciones en directo, pero la presión de grabar un nuevo disco con la banda a veces puede ser excesiva.
Performxnce: Claro que sí. Y para ustedes, como banda, es un poco preocupante que los fans exijan música nueva. Queremos temas nuevos y ustedes solo quieren tocar los clásicos, ¿verdad?
Peter: Sí, es un poco difícil.
Performxnce: Bien, entonces, después del concierto en la Ciudad de México, ¿qué esperas que tus fans se lleven de ustedes? ¿Hay algún sentimiento o recuerdo que quieras dejar esta vez?
Peter: Sí, quiero decir, espero que la canción transmita todo tipo de sentimientos: nostalgia, emociones intensas, melancolía, alegría y, sobre todo, un espectáculo de rock and roll, porque eso es lo que hacemos. Mucha gente todavía se sorprende de que el directo sea mucho más enérgico que los discos. Espero que sea un concierto con mucha energía.
Performxnce: Así es. Por eso esperamos un espectáculo explosivo en Foro Puebla. Les deseamos mucha suerte y nos emociona tenerlos de vuelta en la Ciudad de México.
Por supuesto que estaremos allí, y felicidades por esta gira nostálgica.